《逐玉》不只“粉底液将军”一个问题

审忆 · 发表于 4 小时前

《逐玉》不只“粉底液将军”一个问题

何润东在家无所事事，却意外收获了近百万粉丝。而张凌河则在古装剧《追玉》中身经百战，屡遭重伤，因此被戏称为“将军”。

这指的是张凌河饰演的武安侯，即便经历激战，依然面容完美，发型一丝不苟，仿佛刚从尸堆中走出，而非战场。

事实上，《追玉》自开播以来就饱受争议。从两大平台收视率造假、数据虚报，到张凌河被曝参加综艺节目，再到张凌河与田曦之间的种种矛盾，甚至还有全剧泄露——幕后风波比剧情本身更加引人入胜。

“基将”的出现成了《追玉》这部剧的压垮骆驼的最后一根稻草，滑稽地引爆了观众积压已久的不满。

在剧本后期的战斗场景中，逻辑漏洞百出。范长宇，一个毫无武艺可言的屠夫，仅用两锤便击杀了一位令人闻风丧胆的敌方将领，轻松击败了主要反派长信王。与此同时，统帅谢正似乎在战场上的主要作用并非指挥兵力部署，而是以慢动作出场。

讽刺的是，何润禄饰演的“基将”糟糕透顶，迫使他重拾之前饰演的项羽一角，强调其在城门前的威严气势，以及他塑造的强悍将风范——这与“基将”形成了鲜明的对比。

当代历史剧似乎陷入了一种病态的追求完美的怪圈。从服装到妆容，从滤镜到面料——一切都完美无瑕，仿佛直接从实验室里搬出来的场景。他不能流汗；将军必须保持俊朗的外表。女主角的眉毛不够好看。

这种一丝不苟的追求本质上是对现实主义的渴望，一种刺激观众的方式。

那么，我们不禁要问，《三国志》中那些衣衫褴褛的战士为何如此令人信服？因为在肮脏的盔甲、干裂的眉毛和凌乱的头发背后，隐藏着角色们背负的重担。那是战争的残酷，是行军的艰辛，是极端环境下鲜活的生命状态。看到这样的画面，观众无需任何台词。

然而，在《基地将军》中，精致的妆容却传达着这样的信息：“我很帅”，“这场戏必须拍得好看”。当演员和制作团队将外表作为唯一的目标时，

这种服装潮流便会陷入一个美学操控的恶性循环。制作团队认为观众只关心脸，因此不遗余力地磨皮、提亮、滤镜美颜。演员们也认为，只要外表漂亮，能吸引粉丝，就绝不演丑陋或狼狈的脸。最终，观众接受了这种人为的修饰，久而久之，甚至有人质疑：“这不就是古装剧的精髓吗？”

不，美源于真实。真实拥有强大的力量。

近期《追玉》的票房惨败以及何润东的再次走红，反映出观众审美疲劳的加剧。他们厌倦了这些不真实、疏离的角色，渴望看到真实鲜活、会哭会笑、甚至会流血、会脆弱的人物。

这或许应该给那些盲目信任人工智能和大数据的创作者和演员敲响警钟。

相信我，观众并没有那么敏感。我们不会因为演员的疤痕或其他小瑕疵而感到反感。相反，正是这种真实感，让我们对角色产生尊重和共鸣。

要像演员一样投入，而不是仅仅扮演群众演员。感受角色，融入角色，让他们在泥泞中挣扎，在风雨中奔跑。当演员不再过分在意自己的外表时，他们塑造的角色才会真正引人入胜。

而对于我们观众来说，每一次点击都应该向投资人和平台传递一个信息：我们想看的是鲜活生动的故事，而不是动辄四十集、制作精良却空洞无物的视觉盛宴。

作者：小编

上一篇：今天是世界便秘日
下一篇：暂无

【返回列表】

今日热评

教育进步

体育强身

视频播报